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最新网上娱乐场官网·50岁的张亚东,真正的宝藏男孩

[2020-01-10 19:13:02] 【

最新网上娱乐场官网·50岁的张亚东,真正的宝藏男孩

最新网上娱乐场官网,作者 / 小莫

印象中,张亚东一直是低调的、沉默的、温柔的、神秘的。

作为王菲《浮躁》、《将爱》,许巍《在别处》,朴树《我去2000年》、《生如夏花》,汪峰《花火》,莫文蔚《宝贝》,李宇春《皇后与梦想》……等专辑的顶尖幕后制作人,大众却更关心他的情史。

直到,在《乐队的夏天》以超级乐迷的身份出现,50岁的张亚东的才华才开始被更多人认识。

节目中,张亚东依然保持着自己的本色。

只是,和以往有点不同的是,在谈起音乐,谈到音乐市场,说话小心翼翼,很顾及别人感受的他还是会不期然露出锋芒。

比如,直言每一个平台都是支持大明星、流量艺人,给乐队的空间太少。

比如,听到太普通的音乐,他直言,听不动了,我需要听到新的东西。

比如,为了给乐迷科普音乐知识,一反常态站起来示范雷鬼音乐中的反拍节奏,还高调要求观众们要跟着一起来。

同时,张亚东还会因被触动而眼角含泪,会准确指出乐队的演绎特点,提意见……

人在自己真正喜欢、在乎的东西面前,总是难免真情流露,内敛如斯的张亚东也不例外。

支撑这些专业点评的,自然是张亚东深厚的音乐素养,那简直就是一座取之不竭的宝藏。

而这一切,在他很小的时候就埋下了种子。

0 1

北漂,音乐生涯的真正起点

1969年,张亚东出生于山西省大同的一个小县城。

妈妈是晋剧剧团的演员。13岁,张亚东就开始在歌舞团工作;18岁,他加入大同市矿务局文工团,那是他获得成长和锻炼最多的地方,“我写的歌马上就有乐团来实现”。

22岁,张亚东选择放弃文工团的才子光环,他决定只身前往北京,追寻更大的音乐梦。

像每个北漂的文艺青年一样,初到北京的张亚东生活十分拮据,还曾经因为作息、饮食不规律,熬出了十二指肠溃疡。

这段贫困的生活在他内心留下了很深的痕迹,以致多年以后在某节目上聊天,他还忍不住说,做音乐人太苦了。

当然,更多的还是幸福感,“想起来特别开心,都没饭吃了,还能约人聊音乐“。

当时他最渴望的是,能在某张cd印上自己的名字。

这个梦想实现得算很顺利,他认识了窦唯,为《艳阳天》这张专辑做吉他和键盘部分的演奏。

又通过窦唯,踏上了“通往”王菲的道路。1996年,三人合力打造了王菲作品中最受乐迷追捧的专辑《浮躁》。

其中,我最爱《末日》。王菲作词、作曲,张亚东编曲。

音乐开始,一股神秘的电流声在背后起伏,带我们走进一个未来世界。每个小节结尾反拍的两声鼓,仿佛危险来临时的心跳,正反拍的镲声一深一浅流窜其中,像我们一步一步的小心翼翼,又像时间流逝的滴滴哒哒。

这段前奏,用音乐语言近乎准确地揭示了开头两句歌词,“理想徘徊十字路口,不知道往那边走,信心一路上低着头,数着脚下的石头”。

我们看见了故事的主人公,一个犹疑前行、为理想或爱情挣扎的年轻人。

在一段对环境和内心胆怯的描述过后,鼓声配上王菲空灵的声线,主人公开始转变,“美丽留着眼泪,向自己告别,虚伪展开了笑脸,在人群中周旋”。

紧接着,是更加潇洒的态度“清规戒律没有意义,三心二意才是魅力”。这里吉他声与唱词的起落配合尤其精彩,吉他听起来,很是率性潇洒。

最后,歌曲在音色明亮的乐器声中结束,虽然末日来临,世界好像不再那么昏暗和危险了。

1999年,在王菲的日本演唱会上,王菲演唱《末日》,张亚东弹吉他,窦唯打鼓。

他们就像一支完美的乐队:表现力极强又有创作能力的主唱,才华横溢,对独立音乐有追求的乐手。

那是一个明星音乐人可以同时创作流行音乐和独立音乐的时代。

每次看这个视频,我总会想,如果他们几个人的人生抉择、感情选择能稍微有些改变……也许,那个乐队阵容,还有可能延续至今吧;也许,王菲的音乐,还能到达新的高度……

可惜,一切都只能存在于假设之中。1999年的这次演唱会,是都出生于1969年的王菲、张亚东、窦唯,三个人一起合作的“夕阳之歌”。

0 2

走出幕后

1998年,在公司的催促下,一直比较抗拒引人注目,只想当幕后制作人的张亚东推出了第一张同名专辑《ya tung》。

这张宝藏专辑里,张亚东把朋克、电子、迷幻玩了个遍,现在拿出来听也依旧不落后于很多独立音乐。

听过这张专辑的人应该不太多,除了里面那首《只爱陌生人》,原因很简单,1999年,王菲翻唱了。

但我个人最喜欢的,还是《春光》。

前奏是春天的雨声,孩子的嬉戏声,隐约的雷声,伴随着叮叮咚的响声,好像雨水从竹叶滴落到水潭,吓得水里的鱼儿四窜游动,一派充满生机的喜悦氛围……

然而,缓缓流淌的吉他声却不那么明快,等歌词一出我们终于懂了,原来前面的音乐都是为了反衬歌者的忧伤:

春光慢慢后退,不忍不能追随

别说别说我心太冷酷,不能把你安慰

一个为爱纠结的人,站在房间里,看着窗外欢快的景象和淅淅沥沥的春雨,感叹春光褪去,他犹豫、控制着感情、伤害、又自我伤害……

值得一提的是,《春光》的填词者是张浅潜。

据百度百科,1999年,张亚东和张浅潜曾短期组过一个乐队叫z2。

一个是全能制作人,一个是天才音乐人,可说是梦幻组合,但很遗憾,关于这个乐队的信息太少,前半句是组建,后半句就是自然解散。

0 3

职业态度

张亚东一直很感谢王菲给予的创作自由,这些合作让他收获了足够的自信。

《浮躁》之后,华语乐坛在2000年前后迎来了黄金时代,张亚东也为此画上了一笔又一笔浓墨重彩。

他擅长编曲,对专辑的整体性把控能力让乐迷赞不绝口,更厉害的是,他能用专辑来诠释音乐人的性格。

《我去2000年》告诉我们,朴树是个会伤感的忧伤大男孩。世纪之交,高科技开始改变人们的生活。年轻人兴奋激动,充满希望,又会紧张质疑,怀念过往。

后来的《生如夏花》,张亚东通过这张专辑讲述一种平静的向往。

青春易逝,但我们不会放弃追寻泰戈尔所说的,“生命虽然短暂,但也要像夏天的花那样活得灿烂”。

做音乐的人个性一般都很强,创作过程中难免会有意见冲突,但张亚东往往是那个选择合作的人。

“制作人是服务行业,自己可以做自己喜欢的音乐的,但给别人做的话会和睦相处,不会强迫别人”。

他就像一个音乐上的导演,懂得挖掘歌手的特质,为他们编排蕴含各种人生况味的音乐作品。

与张亚东合作过得流行音乐领域星光熠熠的名字还有很多,张蔷、莫文蔚、陈楚生、李宇春、张靓颖……

他总是在思考如何将创造的歌曲与歌手完美结合。

他希望知道观众一直怎么看这个歌手,了解其对感情、生活是什么观点,认为创作的音乐必须根据不同人的性格找到最合适的东西。

张亚东也为电影做配乐,在《那时花开》、《开往春天的地铁》、《蓝宇》、《昨天》都有他的痕迹。

他为《开往春天的地铁》创作的经典配乐,完美地再现了少男少女在恋爱中的情绪波动,让人看得心跳加速。

爱情的羞涩,试探,勇敢,自卑,喜悦,紧张,无奈,心疼,跃然眼前。

0 4

音乐,要有不同的色彩

2009年,张亚东制作了自己的第二张专辑《潜流》。这是一张听起来非常享受的专辑,是喧嚣过后的舒缓和迷人的情感暖流。

除了唱歌,他几乎包办了所有工作:作曲,录音,混音,连所有乐器都恨不得是他自己做的。

对于演唱者的选择,除了大腕儿,他也根据自己的喜好选择了一些新人。其中,就有2009年还不为大众所知的tia袁娅维。

现在,灵魂歌者袁娅维已经成了国内乐坛最闪耀的明星之一。

如果退回2009年,也许我们都会觉得袁娅维的音乐过于小众,中国人不习惯听,但事实证明,对不同类型音乐的认知和接受,只是时间问题。

张亚东曾说,我得到过那么多帮助,我希望可以帮助更多年轻人去实现自己的音乐梦想。

他曾说过,我爱做梦,我认为市场会变好。

我希望音乐领域能有一个不同的色彩。

不过,“不同的色彩”显然不包括洗脑神曲,在【开腔】访谈中,他说:

“我个人对洗脑神曲简直反感到一定程度,我是觉得不公平,这样会抹杀掉太多好的东西。那个东西不能洗我,能写洗脑神曲,就是他自己可以被洗脑。”

作为音乐制作人,张亚东大部分时间都在录音棚度过。

那是一个封闭的空间,与世隔绝。张亚东喜欢这样的状态,性格加上工作性质,他呈现出来的更多是沉默的、稳重的状态。

但,这并没有掩盖内在的光芒与能量。

他渴望突破自己,去了解不同的人:生命就是一条河,每一个人在你面前就是一滴小小的水,让你融入进去,让你忘掉自身比较狭小、自我的那种空间。

当被问及最想过什么样的生活。他说:要过自己很满足,又能帮到别人的生活,要有更广阔的胸怀关注更大的东西。

音乐是张亚东的信仰,他曾提到一个朋友的话:

“他说人活着应该有至爱,但不能选择一个活物,爱一个人,她可能会变心,爱一个宠物,它可能会死,你一定要选择一个不会离开你的东西。我选择的是音乐。”

“如果没有音乐,生活就是一个错误。”尼采的这句话,张亚东想必会认同。

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